里奥斯·雅纳切克被认为是捷克音乐的推动者。令人不解的是，他直到耳顺之年才真正创出石破天惊的作品，而自此之后他便飞 黄腾达。他的音乐中有令人难以置信的旋律活力，有时候则浪 漫得让人肝肠寸断。雅纳切克对捷克的民族文化深深迷恋，这 显然是他灵感的一大泉源，并清楚地反映在他的音乐之中。

雅纳切克家中共有十四个兄弟姐妹，不论从哪一方面来看 他都算得上是聪明的小孩，在很小的时候，他的父亲就已看出 他的音乐天分。雅纳切克家境并不富裕，因此只能送他上修道院求学，修道院中有个极有天分的老师，为杨纳杰克的音乐修 养打下了良好的基础。雅纳切克决定成为一名音乐老师，其后 在求学的修道院任教。

想当然耳的是身为一名教师并未能提供他所想要的创作灵感，这从他的作品中就可以看得出来;他早期的作品大致上是呆板而缺乏独特的精神。雅纳切克自己也深知这一点，于是他努力攒下一些钱，前往布拉格的管风琴学校以求得灵感和更高 深的知识。一年后学成离校，又学了其它很多东西，心里一直 有个自己办学的想望。

他的音乐理念在当时相当激进，例如他认为音乐的节奏应与口语断句相配合，甚至配合虫鸣鸟唱。他对此一概念甚为执着，而这些理论后来证明也不像刚听到时那么奇怪。自此以后 有许多作曲家也将此原则奉为圭臬，例如梅湘 (Messiaen,1908 的《异国的琴鸟》 (Oiseaux exotiques) 就是将鸟鸣声以音乐方式表现之旷世奇作。

时光飞逝，雅纳切克仍未在音乐上有任何重大突破，他却继续坚持他「口语断句」及民俗风格的音乐理念。直到一九一 六年，布拉格国家歌剧院同意上演他的歌剧 《耶努法》 (Jenufa ) 时，他的音乐生涯才展露一线曙光。这次的公演获致空前的 胜利，没有多久这出歌剧就在全欧各地上演。

他在最后十二年 间写作了不少奇佳的作品，其中包括歌剧、合唱曲、独奏曲及 室内乐曲，六十四岁时，在他仍为已婚之身的状况下，他爱上了另一个女人，她为这位风烛残年的作曲家带来了新的灵感，创作了他最好的数首作品，包括一百弦乐四重奏题名为《心书 》 (Intimate Letters) 的。